Autoridades registran 1,473 delitos de tipo sexual en la sardinera naranja
 
Descender a las catacumbas del Sistema de Transporte Colectivo Metro es llevar consigo el lastre que como ciudadano se carga en la superficie.

Acoso, inseguridad, insalubridad, sobrepoblación, hacinamiento, anarquía, pobreza, desolación y estrés. La mala calidad de vida se multiplica a lo largo de las 12 líneas del sistema administrado por el ex diputado de Nueva Alianza Jorge Gaviño.

Apenas suena la alarma que advierte la apertura de puertas, los usuarios padecen empujones, pisotones, acoso sexual; experimentan el temor de que sus cosas pueden ser tomadas por extraños; sufren un viaje incómodo y lento.

Abordar cualquiera de las 12 líneas del Sistema de Transporte Colectivo Metro de la Ciudad de México es, para los usuarios, tomar un pasaje al infierno.

Viajar en el Metro de la ciudad más grande del mundo no es experimentar el romance por chilangolandia, pues la sardinera naranja va saturada de enojo, frustración y contratiempos para llegar al trabajo, a la escuela, o al hogar.

Luis, estudiante universitario, todos los días sale de su casa con el temor a la indiferencia social que se vive en el Metro, al temor de encontrarse con otra balacera como la que vivió en Balderas.

Pasajeros que han sido víctimas de asaltos o ataques sexuales reprochan que la vigilancia sea nula, particularmente en estaciones donde existen luminarias fundidas, como en Isabel la Católica, Tacubaya y Merced.

“Un celular, me lo quitaron adentro, me enseñaron una punta y tuve que dejarlo. Cuando bajé del tren el policía sólo me dijo que era normal, que siempre asaltan ahí y que por eso debemos de tener más cuidado”, dijo un usuario a Gaceta Ciudadana.

En la estación Hidalgo de la Línea 3, un joven de 24 años, con la cara pálida, a punto de llorar, se sienta y empieza a maldecir a diestra y siniestra.

“No se vale. Antes de subirme, justo cuando se abren las puertas, me acorralaron como cuatro personas, se empujaban para supuestamente abordar el Metro, cuando siento una mano dentro de la bolsa del pantalón, yo tome por afuera de mi pantalón la mano del sujeto que estaba a punto de robarme para meterle un golpe en la cara cuando siento en mis costillas un objeto puntiagudo.

“Al voltear, otros dos me tenían entre sus manos, empujando una punta sobre mis costillas, ya no hice nada y sólo me dijeron ‘afloja y llégale’. Todavía alcancé a verlos riendo cuando se iban”, explicó con la cara desencajada por el enojo.

Otra de las estaciones a la que la gente le teme es a la de la Raza, donde Fany, otra usuaria, vivió una de las escenas más aterradoras de su vida.

“Caminaba sola por el Túnel de la Ciencia para ir a tomar el Metro con dirección a Universidad; eran como las nueve de la noche de un martes, detrás de mi venía un tipo muy sospecho. No le tomé importancia sino hasta cuando atravesamos el túnel y caminó aprisa para abrazarme por la espalda, como si fuera mi conocido. Me quedé petrificada y muerta de miedo. El hombre me dijo que sacara todas mis cosas y se las entregara, y para que no me hiciera nada le di todas mis cosas. Se fue corriendo en dirección contraria”, comentó a Gaceta Ciudadana.

Los ñus y los cocodrilos

La masa de usuarios en el Metro (5.5 millones por día) es como la migración de los ñus: el desafío consiste en librar el río (12 líneas, 198 estaciones) y no ser devorado por los cocodrilos.

Tan solo en el 2016 hubo más de 1,600 detenciones de delincuentes, mayormente por robo.

El portal “Ciudadanos en Red”, publicó cifras de la Procuraduría General de Justicia de la Ciudad de México sobre la incidencia del delito de robo a pasajeros del Metro, y en ellos se menciona que en los primeros 11 meses de 2016 se iniciaron 673 averiguaciones. La cifra incluye robos cometidos con y sin violencia.

Esto representa un incremento del 66% en comparación con los 404 atracos registrados oficialmente por la Fiscalía Especializada en Delitos cometidos en el Metro en el mismo periodo de 2015.

La sensación de inseguridad se manifiesta tanto en la superficie como en el subterráneo.

Un estudio del Centro de Opinión Pública de la Universidad del Valle de México realizado en 2016 señala que el 70% de los capitalinos, independientemente de si utilizan el transporte público o privado, se preocupan por sufrir un asalto o robo.

Los delitos de tipo sexual (acoso, tocamientos y abusos) se han reducido 15 por ciento, según la Procuraduría local, aunque el Instituto de las Mujeres y el Consejo de Seguridad Pública llevan registrados mil 473 faltas en lo que va del año.

Sin embargo, a pesar de las acciones emprendidas, las acciones en contra de quienes realizan las mismas prácticas entre hombres brillan por su ausencia.

Durante el recorrido que realizó GC, el reportero vivió el acoso de un sujeto que en la estación Merced se le colocó atrás y al verse sorprendido sólo sonrió, acercándose más. En la siguiente estación se buscó a un policía para denunciar el acoso, pero ningún uniformado se encontraba en los andenes para recibir la queja.

Las cucarachas y el estrés

De todo ocurre en el Metro: una avería, un retraso en los convoyes, el desquicio de los usuarios que quieren llegar puntual a sus hogares, una horda iracunda apretujada sobre la puerta, una riña, un acoso, un robo, un accidente, una balacera, un desmayo, un suicidio, un concierto o el encuentro de dos miradas empáticas.

Sin embargo, la inseguridad en la sardinera naranja y sus situaciones cotidianas, afirman especialistas, genera estrés.

Y es que el desempeño del usuario en el Metro va desde el sprint de los 10 metros planos o la famosa lucha cuerpo a cuerpo para tomar la escalera, primero, y agarrar lugar (sentado) después.

“¿Me permites?, yo también voy a pasar”, le dice una mujer de cabellera china a otra delgada de lentes, quien no cede el paso y avanza para bajar en Chilpancingo.

“No mames”, ya se me hizo tarde, dice un usuario en Puebla. En la misma estación una señora se da por vencida: “ya perdí mi trabajo; es la tercera vez que llego tarde”.

Dentro del tren pocos usuarios ponen atención a lo que los rodea o pierden la mirada en un punto. Van pegados a sus celulares, escuchando música; sentados sobre la articulación del vagón de la Línea 2. Se encierran en juegos como “Piano keys” o en lecturas como “El nazi y el psiquiatra” o “Secretos de una mente millonaria” o, como si faltara tensión a la cosa, en lecturas de diarios de nota roja.

Esa “receta” la aplica Sirenia Antolín Álvarez, quien diario viaja de Culhuacán a las inmediaciones de la Voca 4 (una ocasión pretendió hacer el viaje en auto particular. No le quedaron ganas. Tres horas se tardó).

Cuando viaja en el Metro agarra su libro o escucha música para destensarse de su viaje que ahora “sólo” le ocupa hora y media.

Es consciente de los empujones, que los vagones vayan repletos porque, dice, “ya somos muchas cucarachas en la cocina”.

Gaceta Ciudadana
Por Cristian Núñez
Kevin Ruiz, Ernesto Osorio
y José Antonio Sandoval
Ciudad de México
Viernes 19 de mayo de 2017.


El Festival del Centro Histórico se despidió el domingo honrando el legado musical de Dámaso Pérez Prado


Con un homenaje al legado musical del creador del mambo, Dámaso Pérez Prado (Matanzas, Cuba, 11 de diciembre de 1916-Ciudad de México, 14 de septiembre de 1989), el Zócalo capitalino despidió la noche del domingo la 33 edición del Festival del Centro Histórico.

Las mangas corrugadas, el pantalón aguado, el zapato de charol, los vestidos cortos, pero con cola y el clásico conteo hasta el número ocho para cerrar con la expresión “¡maaaaambo!”, se hicieron presentes en una velada que se prolongó cerca de tres horas para recordar el centenario del músico originario de Cuba.

La Orquesta Filarmónica Juvenil "Armando Zayas", la Orquesta de Pérez Prado Los Reyes del Mambo y la presencia del pianista Héctor Infanzón engalanaron el festejo interpretando obras como "Suite rumbera", "La chula linda" y "Mambo en sax", así como el popurrí "Mambos de Pérez Prado", orquestado por Eugenio Toussaint y con arreglos originales del homenajeado.

Ante un cielo que amenazaba por lluvia, un público en su mayoría de la tercera edad se dio cita para recordar viejos tiempos y rendir tributo el "Rey del Mambo", con obras como "El Ruletero", "Qué rico mambo", "Quiero Mambo" y "Mambo del Politécnico", por mencionar algunos temas.

Bajo la conducción de Deborah Holz, el homenaje arranco pasadas las seis de la tarde con la Orquesta Filarmónica Juvenil “Armando Zayas”, de la Ciudad de México, quienes, acompañados de Héctor Infanzón estrenaron la “Suite rumbera”.

Se trata de una obra en la que el mambo de Pérez Prado está presente en sus tres movimientos, acompañado de los arreglos musicales del también jazzista mexicano; es una pieza de gran sonoridad donde el talento de la agrupación se nota.

Bajo la dirección alternada de Jorge Barradas y Juan Ramón Corona, la mano de Infanzón al piano fue crucial en la primera parte del cierre del Festival del Centro Histórico, pues decenas de personas ovacionaron y aplaudieron la “Suite rumbera”.

Enseguida, la agrupación ofreció el solo “Qué rico mambo” y minutos después, regreso al escenario Infanzón para deleitar con el "Mambo del Politécnico", seguido del “Popurrí", entretejido por Eugenio Toussaint e integrado por hasta cuatro temas de Pérez Prado todos con “sabor” a mambo.

La obra puso a bailar a algunos presentes, sobre todo los que estuvieron al pie del escenario, y desde sus lugares presumieron un par de pasos al estilo “Resortes” o “Tin-Tan” y su famoso personaje de Pachuco.

Al término de la primera mitad se proyectó una selección de cortos de más de 63 películas en las que participio Pérez Prado y en las que su mambo fue un referente del cine mexicano de la década de los 50 a la de los 80, tales como "Aventurera", "El infierno de los pobres", "La malcasada", "El pecado de ser pobre", "La reina del mambo", "Serenata de Acapulco", "Suavecito" y "Traicionera", por citar algunas.

En la segunda mitad, la Orquesta de Pérez Prado “Los Reyes del Mambo”, bajo la dirección de Mario Cárdenas, "encantó" al zócalo y lo puso a bailar al ofrecer un total de 17 temas.

Las trompetas, las congas, las percusiones a todo lo que dan y la presencia de tres bailarinas, atraparon las miradas de los asistentes.

"Mambo número 5", "La niña popof", "La chula linda, "Mambo a la Kenton", "Mambo del ruletero", "Mambo del Politécnico", "Patricia", "Norma, la de Guadalajara" y "Cerezo rosa" fueron algunas de las obras con las que se rindió tributo al músico cubano fallecido en esta ciudad a la edad de 72 años.

La edición 33 del Festival del Centro Histórico inició el pasado 30 de marzo y hasta el 17 de abril incluyó en su programación diaria música, exposiciones, charlas, conferencias, actividades en plazas públicas y conciertos en espacios cerrados y abiertos, como el del roquero Javier Bátiz y el del "Rey del Mambo", ambos en el zócalo de la capital del país.

Notimex
Néstor Ramírez
Ciudad de México
Lunes 17 de abril de 2017.


Pintó lienzos cuya temática se basaba en algún elemento o imagen del entorno cotidiano, de la publicidad o el cómic

El artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art, será recordado en México

Andy Warhol (1928-1987), artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art, será objeto de una retrospectiva en el 2017 en el Museo Jumex.

Será una gran exposición que abarcará los tres pisos del museo en la que se incluirán las colecciones de varios museos, en una co-curaduría del Andy Warhol Museum, de Pittsburgh, y Museo Jumex, y que presentará pintura, instalación, fotografía, entre otros trabajos.

A presentarse en julio del próximo año, la muestra integrará la obra que acoge el recinto situado en la colonia Granada en esta capital, entre ellas: "Red Mao", "Yellow Mao", "Sixteen Jackies", "Brillo Box", "Four Jackies" y "Saturday", a decir de Ruth Ovseyevitz, del área de Comunicación en Fundación Jumex Arte Contemporáneo.

Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, Warhol adquirió fama mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura, notoriedad que vino respaldada por una hábil relación con los medios y por su rol como gurú de la modernidad.

Warhol actuó como enlace entre artistas e intelectuales, pero también entre aristócratas, homosexuales, celebridades de Hollywood, drogadictos, modelos, bohemios y pintorescos personajes urbanos.

Hijo de emigrantes eslovacos, inició sus estudios de arte en el Instituto Carnegie de Tecnología, entre 1945 y 1949. En este último año, ya establecido en Nueva York, comenzó su carrera como dibujante publicitario para diversas revistas como Vogue, Harper´s Bazaar, Seventeen y The New Yorker.

Al mismo tiempo pintó lienzos cuya temática se basaba en algún elemento o imagen del entorno cotidiano, de la publicidad o el cómic, de acuerdo con el portal www.biografiasyvidas.com.

Eliminó progresivamente de sus trabajos cualquier rasgo expresionista hasta reducir la obra a una repetición seriada de un elemento popular procedente de la cultura de masas, el mundo del consumo o los medios de comunicación.

El uso de imágenes de difusión masiva, fácilmente reconocibles por todo tipo de públicos, como las ya mencionadas latas de sopa o los botellines de refresco, se convirtieron en uno de los rasgos más interesantes y estables de toda su producción.

Fue uno de los primeros creadores en explotar conscientemente su imagen con objetivos autopromocionales; de ese modo, y mediante un proceso de identificación, adquirió a los ojos del público significaciones propias de un producto publicitario más.

Notimex
Ciudad de México
Viernes 30 de diciembre de 2016.

La escultura ecuestre de Carlos IV es rosa salmón y azul verdoso, cuando debería ser prácticamente negra. Parece que un grupo de desalmados con botes de pintura ha arrasado la obra conocida en México como El Caballito, pero los verdaderos responsables fueron contratados por el Gobierno de la capital en 2013. El monumento de bronce fundido más grande del continente en el siglo XIX, se convirtió hace tres años en un chiste nacional, en un eccehomo institucional. Los investigadores del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) tratan de resucitar la fallida restauración que se hizo sobre una de las obras más emblemáticas de la capital mexicana.

El Caballito, hoy el desollado, fue bañado por ácido nítrico que disolvió el estaño y el zinc, los elementos menos estables de la aleación del bronce, generando la coloración superficial del cobre que observamos hoy en día. El responsable último de esta mala restauración de hace tres años fue una empresa subcontratada por el Gobierno de la capital, Marina Restauración, a la que se le sancionó con la prohibición de volver a prestar servicios de este tipo en 10 años. Los daños afectaron al 50% de la obra del arquitecto español Manuel Tolsá realizada en 1803.

Liliana Giorguli, directora de la Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural, explica que se encuentran ahora mismo en la primera fase de diagnóstico de la pieza que durará hasta septiembre. El objetivo es recabar toda la información posible para que no vuelva a ocurrir algo similar a lo de hace tres años y además para recopilar un archivo con los detalles más precisos. "Se está haciendo un mapeo del basamento y de la escultura que nos detecta cada uno de los elementos, qué piedra es, qué alteraciones presentan los materiales, estamos haciendo una identificación completa, para no iniciar un proceso que no sea el adecuado", explica Giorguli.

El equipo encargado del proyecto en este primer acercamiento está formado por restauradores especialistas en metales, arquitectos, historiadores, sociólogos y químicos metalúrgicos. Con un dispositivo de rayos x los trabajadores registran cada uno de los elementos de las capas de la escultura y la base. "Hoy tenemos que estabilizar la pieza además de corregir los propios deterioros del tiempo en el monumento", explica Yanín Contreras, restauradora especialista en metales.

Los chorros de cobre azulados escurren desde la cabeza hasta los pies del caballo, pero la obra se suspendió antes de que rociaran también de ácido la parte trasera del monumento: "Si vemos la parte de la cabeza del caballo y la comparamos con la parte trasera, nos damos cuenta del desastre que hicieron", explica Giorguli. "La propia ejecución hizo evidente que no tenían ni idea de lo que estaban haciendo, incluso ataron los andamios a las patas del caballo, un restaurador de verdad no lo hubiera hecho jamás", añade Contreras.

Las expertas señalan que no es la primera vez que la obra sufre "alteraciones indebidas" a lo largo de su historia. "La espada que porta Carlos IV fue destruida en la Independencia y sólo quedó un trocito, el resto es más moderno. Además, hemos encontrado ceras o pinturas que se le pusieron para homogeneizar la pieza. Pero nada tan grave y agresivo como lo que se hizo en 2013", insiste Contreras. Sobre el lomo del caballo se observan unos parches del siglo XIX para contrarrestar las incorrecciones de la fundición en bloque de una obra tan grande, mide casi seis metros de alto con la base y pesa aproximadamente nueve toneladas.

Aunque generalmente a las estatuas ecuestres se les reconoce por la relevancia histórica del hombre que monta el caballo, esta es una excepción. El recuerdo del penúltimo rey español de México quedó relegado en la Independencia a lo único mexicano que había en aquella escultura: Tambor, el caballo.

El monumento, realizado para coronar la plaza principal de la capital (en el Zócalo), fue escondido alrededor de 1821 en la Universidad Pontificia de México para que no lo destruyeran. En 1852 lo trasladaron a una de las glorietas símbolo de la modernidad del país, la que inauguraba el Paseo de la Reforma. Y desde 1979 se encuentra frente a la puerta principal del Museo Nacional de Arte.

El rostro de Carlos IV sigue pareciendo un chiste, algunos bromean con que se ha quemado bajo el sol del Caribe mexicano. La apariencia de la escultura, según coinciden los expertos, es el fruto de una de las peores restauraciones que recuerdan y cuyos daños, pese a todos los esfuerzos, pueden resultar "irreversibles".

El País
Elena Reina
Ciudad de México
Jueves 11 de agosto de 2014.


El gobernador asegura que la idea era que cada entidad adoptara sus propias medidas


Ciudad de México. - El gobernador de Puebla, Rafael Moreno Valle, aseguró que jamás hubo un acuerdo para que entidades como la suya, Hidalgo o Tlaxcala se sumaran a la nueva medida del 'Hoy No Circula' como lo anunció el jefe de Gobierno de la Ciudad de México, Miguel Ángel Mancera.

Moreno Valle, quien fue entrevistado en el espacio de José Cárdenas en Radio Fórmula, aseguró que al interior de la Comisión Ambiental de la Megalópolis se acordó que cada entidad adoptara sus propias medidas con base en sus propias circunstancias.

En este sentido, afirmó que medidas como las anunciadas para la Ciudad de México y 18 municipios mexiquenses se pueden entender sólo en una situación de emergencia como la que vive esa parte de la zona metropolitana.

“Jamás hubo ningún tipo de acuerdo en el cual se contemplara el que tuviéramos que participar en el Hoy no Circula en nuestros estados (…) aunque los vehículos emplacados en Puebla tendrían que respetar las normas de la CDMX y en los 18 municipios del Edomex”, afirmó.

A pregunta expresa, el gobernador poblano rechazó estar pensando en el 2018 sino en los ciudadanos, en las necesidades y circunstancias de Puebla.

Indicó que siempre se estará en la mejor disposición de trabajar con el Gobierno de la República, con los municipios y con los estados vecinos, especialmente en temas como el medio ambiente.

Recordó que cuando se solicitó homologar los esquemas de verificación vehicular, Puebla se sumó a pesar de que en aquel tiempo no era obligatorio.

En Puebla, puso como ejemplo que se tienen mediciones de 13 puntos Imeca, mientras que las contingencias del Distrito Federal han logrado superar los 200 puntos.

“De tal suerte que las circunstancias en Puebla son totalmente diferentes a la de la CDMX, y una medida como el Hoy no Circula es una medida de emergencia, una medida en que evidentemente afectas a ciudadanos”.

SUN Agencia
Ciudad de México
Miércoles 30 de marzo de 2016.

Madonna, The Rolling Stones, Adele, Maroon 5 y Coldplay visitarán el país, entre otros

México vuelve a recibir a grandes bandas y solistas internacionales en 2016. Destacan de entre las presentaciones la primera visita de Adele al país o el regreso de los Rolling Stones tras 10 años. También se han confirmado ya las fechas y el cartel para el Vive Latino, el festival más importante de música latinoamericana. Te dejamos las fechas y sedes de los conciertos para este año.

Enero
6 y 7 - Madonna, en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México

29 - Major Lazer, en el Pepsi Center en la Ciudad de México

Febrero
26 - Maroon 5, en el Auditorio Banamex de Monterrey

28 - Maroon 5, en el Arena VFG de Guadalajara

Marzo
1 - Maroon 5, en el Foro Sol de la Ciudad de México

1 - Iron Maiden, en el Auditorio Banamex de Monterrey

3 y 4 - Iron Maiden, en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México

8 - Mumford & Sons, en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México

9 - Foals, en el Pepsi Center en la Ciudad de México

9 - Noel Gallagher, en el Teatro Metropólitan

14 y 17 - The Rolling Stones, en el Foro Sol de la Ciudad de México

30 - Luis Miguel, en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México (parte de las reposiciones por los conciertos cancelados en noviembre)

Abril
1, 2 y 3 - Luis Miguel, en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México

15, 16 y 17 - Coldplay, en el Foro Sol de la Ciudad de México

23 y 24 - Vive Latino, en el Foro Sol de la Ciudad de México

26 - Korn, en el Pepsi Center en la Ciudad de México

Julio
23 - Hell & Heaven Festival, en el Autódromo Hermanos Rodríguez, Ciudad de México

Noviembre
14 y 15 - Adele, en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México

El País
Ciudad de México
Jueves 6 de enero de 2016.

La Delegación de la Unión Europea y las Embajadas de los Estados Miembros de la Unión Europea condenaron firmemente el asesinato de cuatro mujeres y el fotoperiodista Rubén Espinosa, ocurrido el pasado 31 de julio en la Ciudad de México.

Ciudad de México.- La Delegación de la Unión Europea y las Embajadas de los Estados Miembros de la Unión Europea condenaron firmemente el asesinato de cuatro mujeres y el fotoperiodista Rubén Espinosa, ocurrido el pasado 31 de julio en la Ciudad de México.

A través de un comunicado instaron a las autoridades mexicanas competentes tanto a esclarecer los hechos, identificar y juzgar a las personas responsables y los motivos por los cuales el fotoperiodista salió de Veracruz en junio pasado.

"La Unión Europea recalca la importancia de hacer una investigación profunda y eficaz de estos cinco asesinatos considerados entre otros motivos los ligados a la libertad de expresión y al feminicidio", manifestó.

Manifestó que "lamentablemente la muerte de Rubén Espinosa se suma a la lista de otros periodistas asesinados en julio pasado, que incluye a Juan Mendoza Delgado en Veracruz y al reportero de un programa de radio Filadelfo Sánchez Sarmiento, en Oaxaca".

Por ello exhortó a las autoridades mexicanas a disponer de todos los medios a su alcance para asegurar la protección eficaz de las personas que ejercen la labor periodística.

La Unión Europea aseveró que seguirá apoyando la libertad de expresión, y reiteró su respaldo a las instituciones públicas.

Notimex
Ciudad de México
Miércoles 5 de agosto de 2015.

Aquí 10 razones…

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La experiencia continúa a través de un pasillo con un peculiar diseño, flaqueado por jardineras y una sutíl fuente que conduce a las tres categorías de habitaciones, con características de lujo contemporáneo y variaciones nuevas a partir de noviembre en sus espacios y habitaciones.

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Puebl@Media
Ciudad de México
Miércoles 10 de junio de 2015.

La atracción Sky Screamer que eleva a las personas a 74 metros de altura se encuentra en el parque de diversiones ubicado al sur de la ciudad

Ciudad de México.- Six Flags México inauguró su nueva atracción llamada Sky Screamer, una torre giratoria de 74 metros de altura, la más alta de América Latina, que eleva a los usuarios a una velocidad de 64 kilómetros por hora durante dos minutos.

En un emotivo y colorido evento inaugural amenizado por el grupo Moderatto, el primer viaje del Sky Screamer lo hicieron 32 pasajeros que subieron unos metros para después comenzar a girar y elevarse a la altura de un edificio de 24 pisos.

Los paseantes podrán disfrutar durante dos minutos que permanecerán en las alturas sobre un columpio al descubierto para dos personas, de una espectacular vista del sur de la Ciudad de México.

Los sentidos arriba se potencializan y el visitante del Sky Screamer disfruta de la sensación del viento en su rostro, mientras vuelan libres por las alturas y abajo una visión panorámica de todo el parque de atracciones.

Una vez que el sol se oculte, Sky Screamer se iluminará por completo con más de mil luces leds que crearán un fantástico fondo multicolor que podrá apreciarse desde cualquier ángulo del parque.

Como cada año sorprenderemos a nuestros visitantes, ahora con esta atracción que será la más alta de la región, ofreciendo entretenimiento innovador y de calidad mundial”, señaló América Sosa, gerente de Relaciones Públicas de Six Flags México.

A pocas semanas de la temporada de vacaciones, Six Flags México está listo para recibir a sus visitantes con el mejor entretenimiento, además de los más de 50 juegos mecánicos, atracciones, espectáculos y actividades que se hacen en un solo lugar.

Sky Screamer estará disponible a partir del 7 de marzo para ofrecer a sus visitantes una experiencia de altura en la Ciudad de México, atracción que estará incluida en el boleto de Admisión General, Pase Anual y cualquier tipo de boleto de entrada al parque.

Notimex
Ciudad de México
Jueves 05 de marzo de 2015.

 

El mundo es comprendido por el paradigma, es la forma por la cual es entendido el mundo, el hombre y por supuesto las realidades cercanas al conocimiento.

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